Entrei no Teatro Terreira da Tribo, do Oi Nois Aqui Traveiz, tradicional grupo de atuadores de Porto Alegre, pensando que ia encontrar mais um concerto de coral domingo passado, na sessão extra. Com vozes afinadas e um repertório de MPB de evocar minhas melhores memórias, pois o Expresso 25 promoveu um tributo a Tom Jobim anos atrás que eu adorei ter assistido. Fui a convite da colega de coral Viva la Vida, Márcia Pinheiro, que pediu para eu fotografar.
Só que, dessa vez, desde o primeiro acorde, com a entrada dos músicos, fui sendo surpreendida por um espetáculo para deixar qualquer apreciadora com ouvidos de fino trato (essa eu lembrei de um adesivo da FM Cultura, do tempo em que fui estagiária lá) arrepiada. E não foi só a audição que foi aguçada, o show foi de encher os olhos. Ou melhor, de deixar muitos com os olhos cheios d’água.
Que proposta fantástica! Um alento, um momento de energização diante desse nosso contexto social de afetividade adoecida, onde o ódio e as dificuldades de relacionamento entre pares, vizinhos e família têm se proliferado. O público ficou impactado. Minha outra colega do Viva la Vida, a soprano Fernanda Azambuja, confessou: “Muitas pessoas choraram nos shows, e nós também nos emocionamos muito… Eu várias vezes fiquei com os olhos cheios de lágrimas, segurando o choro pra poder cantar, emocionada em ver a reação das pessoas que estavam assistindo”.
O espetáculo Expresso 25 com Saudades do Brasil apresenta canções do álbum duplo lançado por Elis Regina em 1980, com mais de 40 vozes e seis instrumentistas. O programa integra 18 canções e uma abertura instrumental que traz sucessos de Elis Regina e outros registros de povos originários da Amazônia. O show começa e termina com o som inusitado de canos de mais de dois metros de altura, uma composição pra lá de original, com a participação de músicos e cantores.
Tudo sob a direção geral, arranjos e piano de Pablo Trindade e direção cênica de Carlota Albuquerque. Um desbunde: figurino, iluminação, coreografias, enredo, ritmo e destalhes, produzido especialmente para o espaço localizado na avenida Pátria, no bairro São Geraldo, em Porto Alegre.
Um quadrado, tipo teatro de arena, foi o local onde os músicos se posicionaram com seus instrumentos no meio. Os cantores de diferentes naipes foram distribuídos em quatro grupos em praticáveis (tipo plataformas de madeira em degraus, para dar visibilidade a todos os cantores).
Cada um desses grupos representava um dos quatro elementos da natureza – terra, fogo, água e ar –, agregando um elemento simbólico remetendo à ideia de que a vida surge da participação de cada um desses elementos simultaneamente e em movimento constante. “Essa ideia pretende vincular a força do conjunto de canções, que promovem a reflexão sobre quem somos e quem pretendemos ser no contexto de um Brasil possível”, explica Trindade.
Entre as canções que foram representadas estão a consagrada Maria, Maria, do Milton Nascimento e Fernando Brant, onde cantoras dançavam com bonecas de pano em grande círculo; Alô Alô Marciano, da Rita Lee e Roberto de Carvalho, com intensos efeitos de iluminação (aliás, a sincronicidade das luzes em sintonia com as mensagens das letras foi um dos pontos altos); Canção da América, de Milton e Brant, também, onde o grupo se movimentou e sentou no chão; O Primeiro Jornal, de Sueli Costa e Abel Silva, que remete aos tempos da imprensa em papel, que era ansiosamente aguardada toda manhã, depois de uma coreografia ritmada com a extração de sons do corpo dos próprios cantores; Onze Fitas, de Fátima Guedes, com a encenação que traduz um bocado do que foi a violência e as perseguições naqueles anos de chumbo; e muito, muito mais.
A ideia do espetáculo evidenciou o clima, a atmosfera daquele tempo do disco, que reuniu composições que marcaram uma época, eternizadas na voz de Elis Regina. Nas últimas quatro músicas, a dramaticidade cede lugar à “terra de samba e pandeiro”, à esperança, com o retorno rítmico dos canos. E o encerramento do espetáculo com Redescobrir, de Gonzaguinha, abre espaço para uma brincadeira de roda.
O Expresso 25 é formado por coralistas de diferentes faixas etárias, dos 25 aos 80 anos. Nos primórdios, era o coro misto da Associação 25 de Julho, ligada à sociedade de descendentes de alemães de Porto Alegre. O grupo iniciou as atividades há 62 anos, inclusive há um componente que está no coro desde sua fundação. E aquele coro 25 de Julho de Porto Alegre se transformou em outra proposta, desde a chegada de Pablo Trindade, em 1996.
O maestro, de origem uruguaia e apaixonado por música brasileira, iniciou um processo de apropriação da linguagem nacional, desde a música colonial, passando por Villa-Lobos, compositores contemporâneos e, finalmente, grandes artistas da MPB. Inclusive o grupo — e sob a regência e arranjos do maestro — dividiu o palco com Guinga, Hermeto Pascoal, Celso Viáfora e Ivan Lins.
Nesta temporada, o Expresso 25 ficou em cartaz nos últimos três finais de semana, com nove apresentações, todas lotadas, reuniu um público aproximado de 800 pessoas. O maestro Pablo Trindade tem planos para novas temporadas por aqui e no exterior. “Estamos em tratativas com três salas de Porto Alegre, um teatro em São Paulo e a turnê pela Alemanha e Holanda no final do próximo ano”.
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Ficha técnica
Direção geral, arranjos e piano: Pablo Trindade
Direção cênica: Carlota Albuquerque e Pablo Trindade
Coordenação geral: Carla Amarelle
Produção: Expresso 25
Identidade visual: Fernando Velázquez
Figurino: Margarida Rache
Iluminação: Leandro Gass
Músicos
Violão: Breno Irigoyen de Freitas
Contra baixo: Filipe Narcizo
Sax tenor e flauta: Luizinho Santos
Violoncelo: Nicole Volkmann
Bateria e percussão: Ricardo Arenhaldt
Percussão: Richard Serraria
Vozes
Sopranos: Adriana Lau, Camila Hickmann, Carla Amarelle, Fernanda Azambuja, Letícia Alberto Francisco, Luciana Barone, Maira Machado
Mezzos: Carolina de Albuquerque, Dulce Iaksch, Elisa Cánovas, Giovanna Pozzer, Juliana Zart, Lilianne Hagemann, Márcia Amantéa, Marlise Giovanaz, Rafaela Caporale
Contraltos: Bethania Flach, Claudia Leal, Eliana Ritter, Fernanda Ramos, Laura Quirós, Maria de Lourdes Policarpo, Maria do Carmo Dischinger, Fernanda Nóvoa, Mariana Körbes, Nara Roque, Nicole Volkmann
Tenores: Cláudio Machado, Eduardo Perufo, Eduardo Linn, Felipe Aço, Geraldo de Oliveira, Rafael Hartmann, Vicente Hennemann, Vicente Lehmann
Barítonos: Breno Irigoyen de Freitas, Gilmar Pacheco, Sérgio Hickmann
Baixos: Carlos Henrique Ludwig, Inácio do Canto, Richard Serraria, Vitor Simon
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A promoção é do Instituto Estadual de Música, Secretaria Estadual da Cultura, Governo do Estado do Rio Grande do Sul e FECORS (Federação de Coros do Rio Grande do Sul)
Com o apoio da OSPA (Orquestra Sinfônica de Porto Alegre). Mais informações com a FECORS.
Todos os textos de Sílvia Marcuzzo estão AQUI.
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